Bienvenidos al mundo de la Comunicación y el Arte

Somos COCOA - el Colegio de Comunicación y Artes Contemporáneas de la Universidad San Francisco de Quito.
Aquí encontrarán una mixtura de comunicadores, artistas, cineastas, diseñadores, entre otros, que les interesa comunicar sus ideas y proyectos al mundo. Nos motiva la CREATIVIDAD y PASION que tenemos por ser los mejores en nuestras carreras y esperamos que los jóvenes que ingresan al Colegio se contagien de esa visión.

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lunes, 8 de abril de 2019

Reportaje de COCOA: Monstruología Andina, de Freddy Ramírez

La exposición de tesis de Freddy se realizó el viernes pasado- en una sala residencial que él convirtió en una instalación de arte inmersivo. La exposición incluía una serie de 4 máscaras retrato de monstruos que Freddy recopiló del folclore andino y colgó en la pared. Cerca había un gran escritorio de madera en el que se encontraba un libro de estas leyendas ecuatorianas que Freddy había reescrito en un compendio autobiográfico de caza de monstruos en forma de cuento. Unos objetos más pequeños -talismanes de algún tipo- fueron esparcidos encima de la mesa en conservas de vidrio. Una colección de armas colgaba amenazantemente de una pared, y otras esculturas esparcidas en el suelo. La exposición fue un gran éxito, con una buena asistencia de la familia de Freddy, unos de sus profesores y un grupo grande de sus compañeros- jóvenes artistas de COCOA. Los lazos que los jóvenes artistas forman mientras siguen sus primeros pasos en el viaje del arte son de gran importancia - estos lazos se profundizarán a lo largo por los años - ya que los artistas que trabajan en conjunto y en conversación con otros artistas crean la energía sobre la cual todas las demás actividades, eventos, publicaciones y presentaciones en el campo del arte se ejecutan al servicio de artistas y se esfuerzan por proporcionar plataformas para ello. El padre de Freddy, Freddy Ramírez Benavides, dijo algo durante las palabras de apertura que impresionó particularmente- por expresar sorpresa y temor por el camino de Freddy en el arte -dijo que nadie en toda su familia había sido artista- y que ahora la familia tiene la oportunidad de aprender sobre el arte a través del ejemplo de Freddy. De pie entre las obras y los compañeros de Freddy, miró a su alrededor y notó con alegría el buen ejemplo de arte que el padre de Freddy tenía justo delante de él. El recientemente fallecido cineasta Jonas Mekas lo describió así en su Manifiesto Anti-100 Años de Cine: "En los tiempos de la grandeza, los espectáculos, las producciones cinematográficas de cien millones de dólares, quiero hablar de los pequeños e invisibles actos del espíritu humano: tan sutiles, tan pequeños, que mueren cuando son sacados bajo las luces limpias. Quiero celebrar las pequeñas formas del cine: la forma lírica, el poema, la acuarela, el estudio, el boceto, el retrato, el arabesco, la bagatela y las pequeñas canciones de 8mm. Estoy a favor del arte que hacemos el uno por el otro, como amigos. La verdadera historia del cine es la historia invisible: la historia de los amigos que se juntan, que hacen lo que aman. Para nosotros, el cine comienza con cada nuevo zumbido del proyector, con cada nuevo zumbido de nuestras cámaras. Con cada nuevo zumbido de nuestras cámaras, nuestros corazones saltan hacia mis amigos." El zumbido de corazones saltando hacia adelante se sintió más allá de Cumbayá. Entre otros, los artistas Carmen Winant y Martin Kohout, curador del American Pavillion en la Bienal de Venecia y director inaugural del Instituto de Arte Contemporáneo de la Virginia Commonwealth University Lisa Freiman, las galeristas Kate Werble en NYC y Vie D'Ange en Montreal, Printed Matter, Inc, y la artista y profe del Columbus College of Art and Design Suzanne Silver - entre otras - dieron 'likes' en una foto de una obra de Freddy que subí a Instagram al día siguiente. A Renee Levi, pintor y profe de arte en HGK en Basilea, Suiza, también le gustó esa foto- y nunca he tenido ninguna interacción previa con ese artista y profe en Basilea! Links/references/further interest: • Jonas Mekas, Anti-100 Years Cinema Manifesto http://jonasmekas.com/diary/?p=1658 • Unconventional exhibition spaces: www.nytimes.com/2016/07/04/arts/design/its-an-art-gallery-no-a-living-room-ok-both.amp.html • Michelle Grabner's The Suburban: www.thesuburban.org • Andrea Zittel's Indianapolis Island: http://www.zittel.org/work/indy-island • Bedstuy Love Affair: www.bedstuyloveaffair.us • Legends, monsters, rewritten myths in art: Superman's Hometown, as Re-Imagined by Mike Kelley:https://www.kcrw.com/culture/shows/design-and-architecture/supermans-hometown-as-reimagined-by-mike-kelley • James Ensor; The Scandalized Masks: https://www.nytimes.com/2009/06/26/arts/design/26ensor.html • Guy Ben-Ner: Moby Dick: https://www.moma.org/collection/works/120233 • Allison Schulnik: https://vimeo.com/31110838 Paul Nudd: http://westernexhibitions.com/artist/paul-nudd/